中西方奴隶社会时期的音乐比较——以古希腊·古

  中西方奴隶社会时期的音乐比较——以古希腊·古罗马与中国为例

   吴松书

   (江西省南昌市歌舞剧团,江西南昌330000)

   【摘要】奴隶社会是历史上第一个阶级社会,东方的夏、商、周、春秋战国,西方的古希腊至古罗马都是奴隶制时代。文章试基于奴隶社会这一历史时期的特点,选取两种比较有特点的音乐——古希腊·古罗马时期的音乐和中国奴隶社会时期的侈乐作为研究方案,比较探讨这一时期的中西方音乐,以发现中西方音乐文化在阶级社会最初形成时期的异同。

   【关键词】奴隶社会;古希腊·古罗马;中国;中西方;音乐

   一、奴隶社会时期的中西方音乐

   (一)侈乐

   夏朝最后的帝王桀是一个贪图享乐的统治者,而音乐往往是统治者追求享受的重要途径之一。侈乐流行于中国整个奴隶社会时期,在形制上有三个特征:(1)奏乐人数多;(2)乐器种类多;(3)旋律怪诞奇异。笔者认为这种音乐体现了奴隶制社会下宫廷音乐的两个特征:

   1、王权至上,体现英雄崇拜

   从上古三代乐舞开始,作乐的目的就显现出奴隶制王权意识。尤其是《大夏》中歌颂大禹治水的故事, “禹立,勤劳天下,日夜不懈……于是命皋陶作为夏籥九成,以昭其功。”这里的“以昭其功”点明了作《大夏》的首要目的——为了体现皇族王权的尊贵和独一无二。这种英雄崇拜和王权意识在宫廷音乐中占据重要位置数千年,这同时也代表着原始社会音乐文化向奴隶社会音乐文化的转型。

   2、追求形式,超出伦理

   《管子·轻重》中有记载: “昔者桀之时,女乐三万人,晨噪于端门,乐闻于j衢,是无不服文绣衣裳者。”夏桀有许多女乐工,其演奏音乐的音效也是大得惊天动地。三万人虽是虚数,但可见奏乐人数之多,因而声音极其响亮。这种音量上的增大、音域上的拓宽,乃至追求过分的知觉体验,已经不再具有内容性的音乐诠释。过分注重音响效果的新奇来体现自己是独一无二的领导者,但也显示了统治者在追求音乐享受方面不断要求达到更高更“美”的境界。

   (二)古希腊·古罗马音乐

   1、文化上的反向征服

   古罗马人擅长征战但缺乏浪漫情怀和想象力,因此他们对古希腊人以及古希腊文化有着矛盾的态度:一方面他们瞧不起古希腊人生活方式的自由散漫,另一方面对他们的文化成就充满崇敬和向往。古罗马人继承了古希腊大部分乐器:原古希腊酒神乐器阿夫洛斯管进化成类似的提比亚管;增加了里拉琴和基萨拉琴的体积和琴弦数量;管风琴也仍然存在,但是其形制更为巨大。

   2、军乐

   古希腊时期每四年定期举行一次体育竞技运动会。有一种音乐为运动会渲染气氛,象征着竞技选手健美的身体和矫健的身姿。这种音乐被古罗马人吸收后,也代表着战士的斗争力量,但它在古罗马人手中向着实用化发展,军乐用无形的音响效果提升战斗力,威慑对方军队。古罗马人把军乐视为生活中的必需品。

   二、奴隶社会时期中西方乐器表现的文化特征

   (一)中西方乐器象征不同的生殖崇拜

   生殖崇拜是人类在蒙昧时期所产生的心理现象。

   在华夏文明中,氏族部落成员认为鱼是一种生殖力超群的动物,鱼腹多子,繁殖力极强。这些特点使得原始社会时期乃至奴隶社会时期的人们相信它们身上寄寓着强大的生殖力量,人们希望能将鱼的繁殖能力转嫁到自己身上。鱼形埙是生殖崇拜在中国上古时期乐器形制的体现,商朝人祭祀活动频繁,埙用于各种祭祀仪式,被当时的人们尤为看重。

   (二)中西方乐器的实用功能

   从夏、商、周直到春秋战国,东方战争中大多用鼓声作为提示音,宣布战争的开始或进攻敌军的信号——鼓在东方历史战争中的重要地位不容小觑。而古罗马更是一个热衷于征战的民族,铜管乐器是古罗马军事生活中的重要组成部分,起着提示前进和撤退、新的一天的开始、战败的哀嚎等等消息。

   古罗马战争中的铜管乐器和中国奴隶社会时期的鼓乐有着三个共同的特点——提示性、喧闹性、好斗性。他们作为与外界沟通和传递信号的桥梁,在战争中起着提示开战、鼓舞士气的作用是毫无疑问的。铜管的材质决定了其音量大、传递远的特性,所以被广泛应用于战争中,击鼓人的击鼓速度和击鼓时机对士兵的战斗士气产生巨大影响。

   三、奴隶社会时期中西方音乐家社会地位的矛盾性

   音乐家的地位在中西方奴隶社会时期都有着十分矛盾的表现。当时社会既离不开音乐家的创造力和演奏能力,又看轻他们获取报酬的方式——用创作音乐或演奏音乐的手段获取经济上的财富。

   中国奴隶社会时期的女乐地位并不高,可以作为王侯贵族之间互相馈赠的礼物,或是君予臣的赏赐,或是殉葬时的陪葬品。作为宫廷专职的女乐虽无爵位,但享受国家俸禄。春秋时期的师旷和师涓都属于宫廷专职乐师,他们常参与国家大事的占卜,进谏国君等事务,还努力将自己的实力渗透到政治、经济、军事等方面。所以当时的乐师除了要精通音律还要懂得人情世故,这从侧面反映了当时音乐家并不能单纯靠自己的音乐才能获得社会的认可和尊重,他们仍是奴隶阶层。

   在古希腊时期,人们对于音乐家的评价是既钦佩又轻视。钦佩的原因是“因为他们的才能,并毫不犹豫地为他们的服务支付高的报酬。轻视的原因是“他们不是常规地属于可以从中找到有修养之人的世俗的环境……他们的活动的商业的特性足以使他们与这个世界格格不入”。古罗马时期,剧场观众席的前几排禁止音乐家、演员以及妓女入座。但同时又创立号角演奏者协会,这些音乐家在罗马军队中被广泛利用,并且他们有着自己的地位头衔和独立的经济收入,在军队中扮演的角色并不是士兵而是军官。

   四、结语

   从以上的文章叙述可以看出,奴隶社会时期中西方音乐具有以下共同性:(1)从政治功能出发,中西方奴隶社会时期音乐都为王权服务,供统治阶级享乐;音乐作品都具有神性;音乐家的社会地位导致当时人民对他们抱有既依赖又轻视的态度;(2)从实用功能出发,中西方奴隶社会时期音乐都有用于祭祀、仪式、军事、宫廷表演等活动;(3)从审美功能出发,中西方奴隶社会时期乐队人数多,乐器形制巨大。

   不同点:(1)中国奴隶社会时期的音乐旋律奇异荒诞,追求不切实际的听觉享受,而古希腊·古罗马的音乐则庄严、宏伟、实用;(2)中国奴隶社会时期音乐作品强调个人专制统治和英雄主义,而古希腊·古罗马的音乐作品则更加人性化、平民化;(3)中国奴隶社会时期音乐偏向于为统治阶级享乐服务,而古罗马的音乐则较多地偏向为军事服务;(4)中国奴隶社会时期的战争多用鼓乐,而古罗马战争中多用管乐。

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